En una de las secuencias más importantes dentro de la película de Black Panther, Killmonger (interpretado por el ex boxeador y ex antorcha humana Michael B. Jordan) le dice al rey de Wakanda: “He estado esperando toda mi vida por este momento. El mundo va a empezar de nuevo.” Estas palabras parecen reflejar el efecto que tiene esta película en las audiencias en general, en donde lo que se ha hecho previamente no importa ya que lo nuevo es mejor, más hip y en consecuencia más relevante.   Pueden escuchar el episodio a continuación o descargarlo en este enlace. También pueden suscribirse y seguir este y otros episodios via  iTunes, Pocket Cast,  Player.fm, Spreaker, Soundcloud, Stitcher, TuneIn, Acast, Poddirectory, iVoox, Hearthis.at , Mixcloud, iVoox and Overcast.   Productora Ejecutiva: Blanca LópezProductor Ejecutivo: SotoCo-Productor: Jaime Rosales Co-Productor: Román RangelCo-Productor: Titus BondiCo-Productor: Juan EspírituCo-Productor: Enrique VázquezCo-Productor: Mauricio GonzálezAgradecimiento especial a nuestros Patreons: Álvaro Vázquez, Daniel Krauze,  Fernando Teodoro, Edith Sánchez, Alejandro Alemán, Fernando Alonso , Luis Macías y Christian Guisa T’Challa (interpretado por el siempre solemne Chadwick Boseman) ha regresado a casa para tomar el mando del reino heredado tras la muerte de su padre. Para hacerlo tendrá que pasar por varias pruebas que servirán como ritual de paso para confrontar el legado con un mundo que es mucho más grande que una nación, sin importar que tan avanzada sea esta.  El equipo encabezado por Ryan Coogler ha tomado un particular cuidado al adaptar el personaje de las historietas a la gran pantalla, especialmente porque saben que estarían en la mira de todos y deben aprovechar la apertura mediática tras el éxito de movimientos como el #OscarSoWhite. Afortunadamente su esfuerzo da una obra competente que de manera similar a Wonder Woman, logra posicionarse y representar un sector específico de la población que buscaba una mayor exposición. Los aspectos mejor armados de la cinta tienen que ver con la identidad de esta. El diseño de producción y de vestuario ilustran un ideal utópico de lo que se quisiera mostrar como la esencia no de una nación ni una raza sino un color, dando un lucimiento al trabajo tanto de Hannah Beachler como de Ruth Carter. Mención especial para Ludwig Göransson quien ha mostrado ser capaz de crear scores tan diversos como el de Creed o Get Out como lo es ahora con el de Black Panther, logrando una mezcla de música tribal que ayuda a manejar un ritmo que no necesariamente viene por parte de la historia.  El cast no busca una diversidad y en ese sentido sufre un fuerte desbalance, curiosamente este no se padece ya que va en función de la historia. Mientras que Martin Freeman y Andy Serkis representan la minoría blanca (y Serkis denota que se está divirtiendo como nunca al tener una expresión de “finalmente me ven a mi y no mi interpretación en un personaje animado”) los papeles femeninos contaron con un casting bastante cuidado encabezado por Letitia Wright, Angela Basset y Lupita Nyong’o. Sus personajes toman prestadas las caracterizaciones más recientes de los cómics en donde tanto la madre como la hermana están perfectamente establecidos aunque debido a la exposición es que se enaltecen innecesariamente. Shuri (la hermana del personaje principal) se pretende mostrar como un personaje más inteligente que el mismo Tony Stark, sin embargo sus inventos parecen más triviales y primitivos, más cercanos a los creados por un Q para su James Bond que a lo que el personaje interpretado por Downey Jr ha hecho. Además, ¿cómo es posible que una nación supuestamente tan avanzada continúe viviendo de manera tribal, en donde los rituales son más importantes que la lógica y los duelos a m